本刊特稿 张明杰
蛋雕工匠——孙开福
蛋雕是指在鸭蛋、鸡蛋、鹌鹑蛋、火鸡蛋、鸵鸟蛋、孔雀蛋、鹅蛋、蛇蛋等不同蛋体的蛋壳上进行雕刻绘画。蛋雕艺术综合了艺术绘画技法绘画和雕刻。制作手法主要是正雕、负雕、浮雕、镂空、透雕等各种雕刻技法，从而凸显了蛋雕艺术特殊的绘画视觉效果。
蛋雕艺术是我国非物质文化遗产。其工艺精湛，可在鸟蛋壳上雕刻成画。它的表现形式多种多样，其创作风格与社会生活密切相关。深受人民群众的喜爱。从历史渊源来看，早在《管子·奢》中就有这样的记载：“剖鸡蛋而后毁”。这是最早的蛋雕记录。可见，早在一千多年前，蛋雕民间习俗就已出现。从此，普通百姓就在鸡蛋上刻上简单的图案和文字，送给朋友，以表达吉祥的寓意。如今在江苏、河南等地，结婚时仍有赠送红鸡蛋的习俗。
孙开复出生于20世纪50年代末。他经历了半个世纪的洗礼，有着丰富的人生故事。年轻时，他曾在一家国企工作，后来在狭小的空间里雕刻出了“万千世界”。蛋雕工匠孙开复，本刊特稿 张明杰2003年选择来到广州，下定决心学习蛋雕。孙开复说：“我从小就喜欢文学艺术，并且一直对艺术充满热情，我的工作也与艺术有关。”他说，虽然当时他已经40多岁了，但他的艺术梦想一直藏在内心深处。
一次偶然的机会，他在电视上看到了有关蛋雕的报道，立即被吸引了。经过深入了解，他发现蛋雕的制作不需要复杂的工作和特定的场地。孙凯福决定自学蛋雕艺术。
为了专心艺术，已近天命之年的孙开复辞去了企业高管的工作。孙开福在自家阳台上搭建了一个小工作空间，摆了一张桌子和一张凳子，埋头做蛋雕。
回忆起刚开始学习蛋雕的那些年，孙开福还记忆犹新。 “一个四五十岁的成年男子，竟然放弃工作去闹事，这太可笑了。”孙凯福表示，庆幸的是，当时他有女儿的支持，家人并没有太大的阻挠。刚开始学蛋雕的时候，技术不太好，往往需要很多鸡蛋才能成功。所以我家每天都吃鸡蛋，一日三餐。时间长了，全家人都吃腻了，我只好送给亲戚朋友。对于自己的坚持，他表示当时确实很辛苦，靠着内心的信念坚持了下来。
当时在广州很难找到从事蛋雕的艺人。孙开复没办法找到老师，只好从头开始。我一直在想把蛋壳里的蛋液排空的最基本的方法，尝试了很多方法：用刀戳一下，让蛋液流出来；用注射器将其取出，但一切都以失败告终。随后，他尝试向蛋壳内吹入空气，利用空气对流，让蛋清和蛋液流出，完成了材料加工的第一步。
我开始写作的时候是夏天。早上5点，他就起床开始雕刻。 7点多，他吃完早餐，一直持续到12点。日复一日，孙凯福每天都要在阳台上工作十几个小时。
那时候，她的爱人总是埋怨孙凯福。她不明白：丈夫不好好做行政工作的时候，到底在这个小阳台上做什么？尤其是电钻的声音更让她恼火。而孙凯福对窗外的动静充耳不闻，依然沉浸在蛋雕的创作中。蛋雕对他来说是一个全新的世界。蛋雕具有很强的表现力。鸡蛋的种类很多，有鹌鹑蛋、鸡蛋、鸭蛋、鹅蛋、鸵鸟蛋……小小的空间里，人物、山水、书法、鸟虫，艺术表现力无穷。
他说，现在回想起来，他非常怀念那段时光，因为从事这门手艺的人往往满怀激情地努力工作。如今他已经有所成就，他很庆幸自己当时的坚持。
蛋壳薄且易碎。在蛋壳上绘画、雕刻，雕刻出生动美丽的艺术品，难度极大。它要求工匠具有极高的雕刻技艺和艺术功底。用最简单、最常见的材料，创作出具有独特美感和美好祝愿的简单艺术品，体现了传承者的匠心精神。
孙凯福在工作室的工作台上一边演示一边解释道：“蛋雕首先要有一个干净的空蛋壳，空蛋壳里的蛋黄和蛋清要用注射器仔细清洗干净，然后消毒、阴干；然后才能做蛋雕。”雕刻时，必须先在蛋壳上画出草图，根据蛋壳的大小和材质，可以设计出不同的主题。鸡蛋和鹌鹑蛋的壳较薄，而鹅蛋和鸵鸟蛋的壳稍厚一些。贝壳，所以主题不同”。
在孙凯夫的工作室里，还有一些制作较为精美的作品。在三套作品中，孙开复采用镂空雕刻技术，雕刻了三幅浮雕作品：六榕寺、五羊雕塑和小蛮腰。 “其中一些作品需要一个月的时间。”孙凯福说，蛋雕工作需要耐心和细致，而且越接近完成，蛋壳就越容易破裂。有些蛋雕需要几个小时，有些则需要一个月。每次创作的时候，我都感觉像在走钢丝，最后几步总是惊心动魄。快完成了。
但一不小心，一个“失手”就全部白费了。只有两种情况：100%成功和100%失败，但这也是蛋雕的魅力所在。只有专注、保持内心纯净、完全沉浸在艺术的世界里才能实现。 “我生活在广州这片土地上。虽然我是土生土长的新广州人，但广州深厚的文化底蕴让我在创作中汲取了丰富的养分。广州独特的岭南元素给了我创作的源泉和动力。
”在广州海珠区孙凯夫的工作室里，不到30平方米的面积里堆满了数百个蛋雕，从腰部到五羊雕塑再到镇海楼。蛋壳上只有0.3毫米厚，这些生动的形象一一呈现。2013年，一位朋友看到了孙开复的作品，大加赞赏，建议给他展示和推荐。
后来，工艺界的一位大师注意到了孙开复的作品，也给予了肯定，建议他去参加文化博览会。中国国际文化产业博览会暨交易会的全称是中国（深圳）国际文化产业博览会暨交易会。它是国家级、国际性、综合性文化产业博览交易会，被誉为“中国文化产业第一展”。
当年5月，孙开复携“蛋雕镂空系列”参加国际文化博览会，荣获“中国公益艺术文化创意”金奖，一举成名。七个精心雕刻的鸵鸟蛋被放置在专门设计的玻璃展示柜中。雕刻内容涵盖了从中华人民共和国开国大典到改革开放、从科技成果到“一带一路”、从港珠澳大桥建成到城市发展的方方面面。广州和深圳。 ，每一个鸡蛋都记录着国家发展的一个时代节点。
今年，孙开复创作了纪念新中国成立70周年系列作品——《盛世中华》。他用蛋雕讲述了中国的变迁和发展。这也是他迄今为止最满意的作品之一。为了创作这组作品，孙开复构思了几个月才开始雕刻。应该用哪些元素来描述历史，每个鸡蛋又该如何有不同的表达呢？这一切都经过了反复的推敲和实践，才最终完美地呈现了这套作品。
2014年，孙开复的工作场所从家里搬到了新成立的广州轻工技师学院非物质文化遗产大师工作室。工作室的博物馆架子上，一颗颗只有两根手指那么小的鹌鹑蛋排列着；生肖动物、人物、风景、建筑在光滑易碎的蛋壳上呈现得惟妙惟肖。孙凯夫认为，每个彩蛋的表现形式、主题、元素统称为创意。
学习蛋雕最难的就是创造力。这是你一生都必须学习的东西，而且永无止境。从表面上看，它似乎是艺术的表现，但实际上它包含了你对生活的理解，你对艺术的理解，你对其他方面的理解，你的积累。孙凯夫在研究和积累中不断进步。现在的成就是前10年默默无闻的结果。而能够耐得住寂寞，是他认为作为一名工匠不可或缺的特质。
孙开复创办工作室后，陆续有多家学校邀请他来任教，社会上也有很多人前来向他学习。现在回想起来，孙凯福仍然很激动，觉得这是对自己十年坚持的肯定。此后，孙开复的作品逐渐展示在世人面前，并被广东省地方志博物馆、广州市地方志博物馆收藏。在孙凯夫看来，蛋雕的世界是无穷无尽的，还有更多的创意等待着他。他必须不断追求蛋雕技艺和形式的创新，将岭南特色的建筑和文化融入其中。
抗疫期间，不少工匠用自己的作品向前线医护人员致敬。广州蛋雕技艺非物质文化遗产传承人孙开福老师响应国家号召，疫情期间不出门。他仅用一把刻刀，在自家阳台上雕刻了20多个浮雕蛋雕，向那些反抗疫情的人们致敬。 。
雕刻的都是抗击疫情前线的医护人员，还有大家熟悉的钟南山院士的形象。他希望用这样的一组作品向一线医务人员致敬，同时也弘扬正能量。孙凯夫认为，蛋雕无论是大众艺术还是小众艺术，都一定是我国的传统民间艺术。作为一名艺术家，他有责任将这门艺术传承下去，让更多的人了解、认识这门传统民间艺术。艺术。
“一件蛋雕艺术品的完成就像舞台上落下帷幕，但我相信蛋雕艺术会代代相传，永远不会结束。”孙凯夫说。蛋雕艺术是一种非常古老的传统民间工艺品。它在形成和发展的过程中，逐渐融合了绘画与雕塑、平面与立体、动与静的美学元素。如今，随着蛋雕技艺的普及和推广，越来越多的人开始关注它的艺术价值。
蛋雕作品《致敬——白衣天使》
